Ana Locking en UDIT: “Para mí la moda es contar historias”

UDIT ha acogido este miércoles 29 de abril un encuentro único entre la diseñadora española Ana Locking y el periodista y director de Flash Moda Jesús María Montes-Fernández.  

Este encuentro, que se planteó como una entrevista personal, permitió a los estudiantes del Área de Moda de la Universidad conocer en primera persona cómo fueron los inicios de su carrera, dónde sigue encontrando la inspiración después de 30 años de carrera profesional y qué es lo más importante para ella a la hora de trabajar en una nueva colección. 

Un origen que se mantiene intacto 

Este año 2026, Ana Locking cumple tres décadas trabajando en el sector de la moda, un mundo que, tal y como explicó durante su visita a UDIT, siempre estuvo presente en su vida, pero que no llamaba su atención en un principio.  

“Soy hija de familia obrera, criada en el barrio de Usera hasta pasados los 20 años, soy una chica de barrio. Mi madre era modista, la he visto esforzarse y dejarse la vida, hasta altas horas de la madrugada, cosiendo. Entonces, cuando decidí estudiar, pensé en lo sacrificada que era la situación de mi madre y creí que el mundo de la moda no era para mí. Por eso me decidí por Bellas Artes y, más tarde, por un Máster de fotografía”, explicó la diseñadora.  

Sin embargo, la moda acabó llamando a su puerta en una época posterior, en la que una joven Ana Locking descubrió que, tal y como ella misma afirmó en el encuentro con Jesús María Montes-Fernández, había estado muy equivocada. 

“Pensaba que la moda no podía hablar de la esencia humana y de lo que nos preocupa. Pero me di cuenta de que precisamente a través de la moda podía contar todo lo que quisiera contar. Podía hablar de mis sueños, de mis miedos, del cine, del arte…”, señaló Locking.  

A partir de ese momento, en torno al año 1996, comenzó a diseñar sus propios accesorios, hasta que en el año 2000, cuando sintió que estos se le quedaban cortos, dio el salto a la ropa.  

Mucho más que estética 

A lo largo de sus 30 años de carrera, Ana Locking ha construido un universo muy rico, pero también muy crítico y con un importante calado social. “Desde el principio he tenido muy claro que quería contar cosas. No entré en el mundo de la moda para trabajar sólo la estética, lo cual también me parece maravilloso. Pero para mí es mucho más relevante saber qué es lo que quiero contar y, a partir de ahí, todo lo demás, entre otras cosas la técnica, que también es fundamental. Para mí, la moda es contar historias”, explicó la diseñadora.  

Así, sus colecciones siempre han sido un reflejo de sus sentimientos, sus vivencias y sus preocupaciones, y, en definitiva, la moda es y ha sido para ella un vehículo para abrirse, expresarse y compartir con el mundo su propio mundo interior. “Siempre considero a nivel personal que hay que mostrar las heridas. Es importante reflejar las emociones humanas y contarlas”.  

Además, sus pasiones también han tenido un papel muy importante en su obra, muy inspirada por el arte contemporáneo y, por supuesto, por el cine y la cultura audiovisual. De hecho, en su encuentro con Jesús María Montes-Fernández, la diseñadora mencionó el cine de David Lynch como una de sus principales inspiraciones, así como títulos míticos del cine y la televisión, como son ‘Encuentros en la tercera fase’, de Steven Spielberg, o la premiada ‘A tres metros bajo tierra’. 

Implicada en todas las fases del proceso 

Durante su visita a UDIT, Ana Locking también explicó que, aunque no se formó en Diseño de Moda en un inicio, sí quiso aprender el oficio en cuanto comprendió que ahí estaba su futuro. Para ello, pidió a su patronista y a su modista que compartieran con ella su saber, de manera que pudiera conocer y dominar todas las fases del proceso de creación de una prenda y, en definitiva, de una colección.  

“A mí me gusta mucho el proceso de hacer con las manos, de manualidad. Me hace olvidarme totalmente del mundo exterior”, señaló la diseñadora, que habló también de la importancia del trabajo textil. “El trabajo textil para mí es fundamental. Y la idea de colapso y recuperación siempre está muy presente en mi trabajo. Hay mucho de descomposición y recomposición. Generar identidad con el propio proceso de investigación textil me encanta”.  

Una exposición única 

La Sala del Canal de Isabel Segunda de Madrid acoge, hasta el próximo 12 de julio, la exposición Ana Locking. Nostalgia / Utopía, que recorre cerca de dos décadas de creación de la diseñadora. Una exposición que, tal y como ella misma señaló en el encuentro, supone un orgullo y un privilegio, porque llega cuando puede disfrutarlo en primera persona y, por supuesto, ser partícipe de la misma.  

“La Sala en sí es un espacio fascinante, pero muy difícil, pues se trata de un depósito de agua, en el que hay una serie de estructuras y cúpulas a las que te tienes que adaptar”, explicó Ana Locking. “Mi gran pasión, después de la moda, es el cine. Y, para mí, el storytelling es muy importante. Por ello, en estos espacios apostamos por hacer dioramas con maniquíes, que funcionaran como escenas de una película, pero dejándola abierta, para que sea el espectador, es decir, el visitante, el que la interprete y acabe”.